«Avenue Q», el musical ganador de 3 premios Tony, incluyendo el de MEJOR MUSICAL, se estrena en el Gran Teatro CaixaBank Príncipe Pío.
Irreverente, divertido, irónico y sorprendente, «Avenue Q» narra la conmovedora historia de un recién graduado universitario que llega a la gran ciudad con muchos sueños y poco dinero, y que solo puede permitirse vivir en Avenue Q. Allí conocerá a un variopinto grupo de personajes con los que abordará temas como racismo, drogas, homosexualidad, política o pornografía…
Además de las producciones de Broadway y el West End Londinense, «Avenue Q» ha estado en cartel en Israel, México, Brasil, Francia, Suecia, Finlandia, Singapur, Alemania o Canadá. Esta nueva versión estará dirigida por Gabriel Olivares y Jose Félix Romero.
La asistencia de menores de 16 años no está prohibida, pero no es recomendada y queda bajo la responsabilidad de sus tutores. Eso sí, la asistencia al espectáculo de los adultos es casi obligatoria.
¡Bienvenidos a Avenue Q!
ESTE MUSICAL CONTIENE
DESNUDO INTEGRAL DE MARIONETAS
TODOS SOMOS UN POCO
RACISTAS
¡DISCLAIMER!
Avenue Q es una obra de teatro musical que emplea un humor irreverente y satírico para abordar temas sensibles como el racismo, el machismo y el sexo. Queremos informarte de antemano que esta producción contiene lenguaje soez, palabrotas y situaciones que pueden ser ofensivas para ciertas personas.
Es importante destacar que Avenue Q utiliza este tipo de humor como una herramienta para criticar y ridiculizar los comportamientos socialmente reprochables. La obra busca generar reflexión sobre estas problemáticas y promover el cambio social mediante la sátira y la parodia.
Entendemos que algunos espectadores puedan sentirse incómodos o ofendidos por el contenido de la obra. Sin embargo, queremos asegurarte que nuestra intención no es promover ni justificar estos comportamientos, sino todo lo contrario: ponerlos en evidencia y fomentar el diálogo sobre cómo superarlos como sociedad.
Por lo tanto, te pedimos que tengas en cuenta el contexto satírico de Avenue Q y que lo disfrutes con mente abierta y espíritu crítico. Apreciamos tu comprensión y apoyo en nuestra misión de utilizar el arte como medio para el cambio y la reflexión social.
¡Gracias por tu atención y disfruta del espectáculo!
YA SÉ QUE SOY
SOLO UNA
ZORR*
MI VIDA ES
UNA MIERD*
PERO LA
TUYA
TAMBIÉN
SOY DE
DERECHAS
Y GAY
ELENCO
Lucía Ambrosini
CATI MONSTER
Actriz, cantante y bailarina argentina con una larga trayectoria en el mundo de la televisión, la música y el teatro.Desde pequeña encontró su pasión en el teatro musical, formándose en canto, danza e interpretación. Inició su carrera artística en Buenos Aires, participando en diversos musicales.
En 2012 se incorpora a la serie de televisión ‘Violetta’ de Disney, con la que realiza también una gira de conciertos por Latinoamérica y Europa, dando comienzo así a su carrera profesional en España.
Ha participado en destacadas producciones y los exitosos musicales West Side Story, Sister Act, Rent, Kinky Boots y Matilda.
En Una rubia muy legal, el musical interpretó el papel protagonista, con éxito de crítica y público.
Diego Monzón
FELIPE / DUDO
Original de Cullera, Valencia, en un principio, su trayectoria se centró en el ámbito musical, donde continúa especializándose como percusionista y baterista. Sin embargo, su interés por el teatro pronto le llevó a participar en diferentes producciones teatrales, lo que le condujo a formarse y profesionalizarse como actor.
A lo largo de su carrera, ha tenido la oportunidad de trabajar con diversas compañías valencianas de renombre, tales como Arden, JM Gestión Teatral, Off Artes Escénicas, Teatro a Destajo y el Institut Valencià de Cultura, entre otras, participando en numerosas producciones teatrales.
Además de su labor como actor, está completando su formación como marionetista y músico multidisciplinar.
Su formación abarca diversas facetas y prácticas teatrales, tales como la interpretación textual, gestual y musical, adquirida a través de numerosos cursos, talleres y clases.
Alberto Scarlatta
NIÑO PRODIGIO
Ha formado parte de algunos de los mejores musicales como "Charlie y la Fábrica de Chocolate", "El Tiempo Entre Costuras", "33 El Musical", "Peter Pan", y en el tributo a Lin-Manuel Miranda, "Fiebre Hamilton", entre otras.
Realiza sus estudios en canto, piano y armonía en la Escuela de Música Creativa de Madrid y técnica vocal Voice Craft (Estill Voice Training) con Helen Rowson y Paul Farrington.
Paralelamente, amplía su formación vocal y musical con diferentes maestros del jazz y lírico. Se ha espezializado en patología y perfeccionamiento de la voz en la Universidad de Alcalá de Henares e ICH de Madrid y realiza los cursos de ‘Élite Vocal I y II’ con la reconocida logopeda Virginia Moreno.
Se forma en interpretación en el Laboratorio Teatral William Layton, Escuela de teatro David Amitín y técnica Meisner con Thais Curiá con quien, además, se perfeccionó recibiendo un curso de actuación ante la cámara. Complementa su formación en danza jazz con Mónica Domínguez y Raúl Cassinerio y claqué con Manolo Supertramp y Cecilia Davies.
Compagina su trabajo en "Avenue Q" con su labor como actor y vocal coach en su propio estudio.
Jaime Figueroa
NICO / TREKY MONSTER
Ventrílocuo, es uno de los pocos renovadores de una disciplina que hizo furor el siglo pasado. Lleva años estudiando el arte de hacer reír mediante la ventriloquía y se ha propuesto actualizar este arte escénico para acercarlo al gusto y a la sensibilidad contemporáneo, sin renunciar por ello al rigor y la maestría. Todo ello aderezado con un peculiar sentido del humor. Este madriñeó es además especialista también en magia cómica.
Licenciado en Bellas Artes y Comunicación Audiovisual con varios premios nacionales e internacionales en su haber en el campo de la magia cómica. Ha actuado en todo el mundo con sus números de “Payaso-Mago” y en Francia, Alemania y Finlandia con sus números de ventriloquía. Actualmente desarrolla su actividad investigando sobre las cualidades expresivas de la ventriloquía.
Siguiendo la línea poética que marcaron Wences y Felipe Moreno, Figueroa propone expandir la ventriloquía dramatúrgica y escénicamente entrando y saliendo de los confines de un acto de Music Hall.
Mary Capel
LUCIA / MIHAELA
Actriz y cantante licenciada en interpretación en el musical por la ESAD de Murcia. Complementa su formación en la JAMU (República Checa), formando parte en numerosos montajes de European Theatre.
Viaja a EEUU como actriz en el “Siglo de Oro Drama Festival” de El Paso, Texas. En teatro musical destacamos su participación en “Priscilla, Reina de Desierto” de SOM Produce, “33 El Musical”, “Kinky Boots” de Let’s Go y Rimas o “Matilda, El Musical” de Som Produce. En este último interpretando a Mrs. Wormwood, la madre de Matilda, papel por el cual ha recibido en 2023 el Premio de Teatro Musical (PTM) a la mejor actriz de reparto.
Ha recibido clases de canto de parte de Mamen Marquéz, Felipe Forastiere y Ramsés Vollbrecht, entre otros.
Otros de sus trabajos relevantes son como vocalista de Isabel Pantoja o bailarina de Ismael Serrano en su videoclip “Porque Fuimos”.
Daniel Orgaz
ROQUE
Actor de doblaje, locutor y cantante. Cursó el Grado en Arte Dramático con especialización en Teatro Musical en la RESAD de Madrid. Durante este período, adquirió una sólida formación en diversas disciplinas teatrales. Formado en verso bajo la tutela de Vicente Fuentes, ha continuado su desarrollo artístico hasta la actualidad dedicando tiempo al estudio del canto bajo la dirección de José Masegosa, adquiriendo habilidades frente a la cámara con la orientación de Tonucha Vidal y Javier Luna. En 2023, complementó su formación en este ámbito con un curso dirigido por Fernando Soto y Mikel Bustamante, todos ellos realizados en Madrid.
Ha participado en una variedad de producciones teatrales, destacando su interpretación del personaje Trunchbull en "Matilda, el Musical", dirigida por David Serrano. Formó parte del elenco de "La Verdad" y "Aire", dirigidas por José María Esbec y producidas por Threer Teatro, en el Festival de Almagro.
Actuó como Diego Rivera en "Siempre Frida", dirigida por Fréderic Lachkar durante una gira por Italia. También participó en la gira nacional de "La Maravillosa Historia de la Bella Durmiente", dirigida por Jesús Sanz Sebastián. Además, ha formado parte de producciones como "Despertar de Primavera" y "Historia del Loco Cardenio", ambas con giras nacionales y presentadas en el Festival de Almagro.
Paula Soto
SWING
Cantante madrileña proveniente de una familia de artistas. Licenciada en magisterio musical y formada en artes escénicas, música, danza y técnica vocal.
Inició su carrera artística con montajes de teatro musical como "Elixir of Existir", donde además de cantar, interpretar y bailar, vivió la experiencia de manipular pequeñas marionetas y sombras chinescas.
Desde 2010 forma parte del coro Enclavegospel, con el cual ha actuado en escenarios por toda la geografía española y recientemente en "Las noches del monumental" de RTVE.
Ha sido corista en televisión para artistas como Huecco, Rozalén y Soledad Jiménez. Cantante misteriosa en el juego televisivo "Veo como cantas" de Antena3. Estuvo de gira con el montaje musical "Vivir así es morir de amor" y prestó su voz en un episodio de la serie "Storybots" de Netflix.
Siempre ha combinado su carrera artística con la faceta docente en su escuela de canto en Madrid.
Como compositora lanzó el single "To be turning" con su proyecto artístico y creativo "ARCUS”.
Ezequiel Rojo
SWING
Actor y cantante argentino. Ha formado parte de espectáculos de teatro como "Drácula, el musical", siendo este uno de los musicales icónicos de Argentina. Encarnó a Tommy en el musical de Broadway "The Who's Tommy", en el Teatro Maipo de Buenos Aires, lo que le valió una nominación como mejor actor protagonista masculino en los Premios Hugo de Teatro Musical.
Ha participado en importantes producciones como "Siddharta, en busca de la verdad" y "Disney en concierto" en el Teatro Colón de Buenos Aires, así como en la versión argentina del musical del Off Broadway "Bare, una ópera pop", entre otros.
En televisión, formó parte de "El Jardín de Clarilú" de Disney Junior Latinoamérica, serie ganadora del EMMY a mejor programa para niños, y de "Dance! La fuerza del corazón", telenovela uruguaya estrenada también en Italia, Chile, Nicaragua, Colombia, Paraguay, entre otros países.
EQUIPO ARTÍSTICO
Jose Félix Romero
DIRECCIÓN
Gabriel Olivares
DIRECCIÓN
Anna Tussel
ESCENOGRAFÍA, UTILERÍA Y DISEÑO MARIONETAS
Tuti Fernández
DIRECCIÓN MUSICAL
Y ADAPTACIÓN
Edu Guerrero
ASESOR
DE MANIPULACIÓN
Dani Alés
ADAPTACIÓN
LIBRETO
Asier Sancho
DISEÑO
DE MARIONETAS
Sergio Hervás
MANTENIMIENTO DE MARIONETAS
GRUPOS:
eva@laestacion.com
COMUNICACIÓN Y PRENSA:
fernando@yellowmedia.es
ATENCIÓN AL CLIENTE
911 331 353 de L a V de 10h a 14h
atencionalcliente@laestacion.com
· Música y Letra: Robert Lopez y Jeff Marx
· Libreto: Jeff Whitty
· Idea Original: Robert Lopez y Jeff Marx
· Producción: MTI SHOWS, Gran Teatro Príncipe Pío
· Producción: Cristina Sánchez
· Ayudante de Producción: Cristiana Soto
· Diseño de Vestuario: Eduardo de la Fuente
· Diseño iluminación: Ezequiel Nobili
· Dirección Técnica: Carolina Mesa
· Marketing: Celia del Barrio
· Comunicación: Fernando Pizarro
· Vídeo / Foto: Nelson Pará
· Redes Sociales&Web: Alejandra Lucía Romeo
Agradecimientos: Alejandra Prierto, Bianca Kovacs
ME ENCANTA
VER PORN*
Producido por el Gran Teatro CaixaBank Príncipe Pío
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Créditos de los Autores: Música y Letra por Robert Lopez y Jeff Marx. Libreto por Jeff Whitty. Libro basado en un concepto original por Robert Lopez y Jeff Marx. · Presentado por acuerdo con Music Theatre International www.mtishows.eu · El estreno mundial de Avenue Q fue presentado por el Vineyard Theatre y The New Group en Nueva York en febrero de 2003. Avenue Q se estrenó en Broadway en el Teatro Golden el 31 de julio de 2003, producido por Kevin McCollum, Robyn Goodman, Jeffrey Seller, Vineyard Theatre y The New Group. Avenue Q no ha sido autorizado o aprobado por la Compañía Jim Henson o Sesame Workshop, que no tienen responsabilidad por su contenido.
Créditos del Diseño de Títeres: Títeres Concebidos & Diseñados por Rick Lyon. Créditos de Animación: Diseño de Animación por Robert Lopez.
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